Wywiad KLP z Gaho | KLP Interview with Gaho

Wraz z administracją K-POP LIVE POLSKA przygotowaliśmy dla Was nowy wywiad, tym razem z solowym artystą, Gaho!

Gaho to południowokoreański artysta solowy pod Planetarium Records. Zadebiutował jako solista z singlem „Stay here” 5 maja 2018 roku.

23 listopada 2021 roku Gaho wydał swój pierwszy pełny album „Fireworks„. Album poświęcony jest młodości, najpiękniejszemu i najbardziej lśniącemu momentowi w życiu,
z „Fireworks” będącym metaforą młodości. I tak jak fajerwerki, młodość kończy się w mgnieniu oka.

Album zawiera 12 piosenek i 12 słów kluczowych, które odpowiadają każdej piosence i opisują uczucie doświadczane w młodości, takie jak „nadzieja”, „zmartwienie”, „ekscytacja” itp.

Zapraszamy do zapoznania się z treścią wywiadu z Gaho, jak i też do obejrzenia krótkiej wiadomości od niego poniżej (pod pytaniami).

English and Korean below

Q: Skąd czerpiesz inspiracje do swoich piosenek? Co uważasz za trudne w produkcji? Która z Twoich piosenek jest Twoją ulubioną i dlaczego?

Gaho: Zazwyczaj czerpię inspirację podczas spacerów. Ponieważ pracowałem nad wieloma utworami, wybieram piosenki z listy, a następnie znajduję odpowiedni koncept. Potem mam spotkanie z pracownikami firmy, więc zazwyczaj dużo myślę o tej części. Moją ulubioną piosenką jest 'Stay Here’.

Q: Masz na swoim koncie wiele coverów. Który z nich był dla Ciebie wyzwaniem, a który sprawił Ci najwięcej przyjemności? Który cover piosenki lubisz najbardziej?

G: Moją ulubioną piosenką i zarazem najtrudniejszą jest ta sama nazwa. Jest to „On The Ground” Rose z BLACKPINK. Bardzo podobało mi się kręcenie wideoklipu na żywo do tego utworu. Sama piosenka jest trudna i jest w niej wiele momentów, w których możesz złapać oddech, więc śpiewanie jej było również wyzwaniem. Dużo szukałem informacji, jak ją zaśpiewać i dużo ćwiczyłem, więc przygotowanie wideo zajęło mi trochę czasu.

Q: Czy będą jeszcze jakieś projekty z innymi solistami Planetarium Record? Jak podoba Ci się praca z PLT?

G: Współpraca z moją rodziną z Planetarium Records była świetną zabawą. Wszyscy jesteśmy solowymi artystami, więc zastanawiałem się jak to będzie brzmieć, kiedy będziemy współpracować. Poza tym, zaczęliśmy pracować nad muzyką w podobnym czasie, więc panowała bardzo przyjazna i koleżeńska atmosfera. Teraz skupiam się bardziej na mojej własnej muzyce i kiedy tylko mam okazję, to nie mogę się doczekać.

Q: Nagrałeś kilka godnych uwagi utworów OST do dram. Czy podobała Ci się ta forma pracy? Który OST zaśpiewany przez Ciebie jest Twoim ulubionym?

G: Myślę, że dołączenie do projektu, w którym piosenka jest produkowana, ma w sobie coś przeciwnego do pisania własnej piosenki.  Jako piosenkarz i autor tekstów, tworzę muzykę, którą chcę wykonywać jako 'Gaho’. Jeśli chodzi o pracę nad OST-ami lub dołączanie do zewnętrznych projektów, myślę o tym, że gram jako inna postać. Jeśli chodzi o muzykę z myślami, które chcę wyrazić, mogę nad nią pracować i mam przewidywania co do tego, jak ją sfinalizować. Z drugiej strony OST zawiera jasne intencje i myśli innych ludzi, którzy wyprodukowali piosenkę, kiedy spojrzysz na melodię, tekst i aranżację. Tak więc moim priorytetem numer 1 jest zaśpiewanie piosenki zgodnie z ich intencjami. Ponadto, dodatkowo staram się dodać do piosenki większość moich wokalnych tonów i smaczków. Więc ponieważ nie mogę przewidzieć wielu z tych części, w pewien sposób ma to swoją własną markę zabawy. Myślę, że moim ulubionym OST jest „Running”. Myślę, że dobrze wyraża energię młodych ludzi. Tak się składa, że jest to również koncept obecnego albumu.

Q: Jakie są Twoje cele na najbliższe lata? Co chciałbyś osiągnąć? Jakie są Twoje marzenia?

G: Chcę nadal zajmować się muzyką i próbować różnych koncepcji bez odpoczynku. Myślę, że brak zmęczenia i wytrzymałość to także kwestia zdrowia, więc staram się pracować także nad swoim zdrowiem fizycznym. Bardzo się staram, aby pokazać inną ekspresję mojej muzyki. 

Q: Czy jest jakiś artysta (niekoniecznie z Azji), z którym chciałbyś współpracować?

G: Jest tak wiele osób, z którymi chciałbym współpracować. Myślę, że Zayne, Imagine Dragons i Justin Bieber stawiają sobie wyzwania w muzyce, co bardzo mi się podoba, więc myślę, że gdybyśmy mieli współpracować, to myślę, że piosenka byłaby całkiem wyjątkowa. Oczywiście oni są takimi wspaniałymi muzykami, więc to jest po prostu marzenie.

Q: Czy udało Ci się zdobyć jakieś osiągnięcia dzięki prowadzeniu kanału na Youtube?

G: Początkowo zakładałem kanał myśląc, że będę tworzył covery i w pewien sposób interpretował piosenki piosenkarek moim własnym, męskim głosem. Jednak byłem dość zaskoczony po osiągnięciu 100 tysięcy subskrybentów i otrzymaniu srebrnego przycisku Youtube. Teraz mam ponad 600 tysięcy subskrybentów, co wydaje się nierealne. Jestem wdzięczny, że ludziom podobają się moje przerobione covery.

Q: Czy wiesz coś o Polsce? Jakieś zwroty, ludzi, miejsca? Czy byłeś kiedyś w Polsce lub marzysz o tym, żeby tam pojechać?

G: Nie byłem w Polsce, więc nie jestem dobrze zorientowany w temacie Polski. Niewielu moich przyjaciół było w Polsce, więc jestem bardzo ciekawy. Chciałbym nawiązać kontakt z Polakami, ale nie miałem jeszcze zbyt wielu okazji. Więc chciałbym pojechać tam, żeby spędzić czas, jeśli będę miał okazję. Ponadto, jeśli będę miał okazję pojechać tam i podzielić się moją muzyką, bardzo bym tego chciał.

Q: Jak opisałbyś pokrótce album i utwory na „Fireworks”?

G: Zainspirowały mnie fajerwerki.
’Fajerwerki’ wzbijają się wysoko w niebo i pięknie wybuchają, ale to tylko na tę ulotną chwilę. Pomyślałem, że 20-stka jest jak ten piękny fajerwerk i że ja również spędzam tę młodość. Pomyślałem więc, że „Fireworks” to dobre słowo, by reprezentować lata 20.

Tytułowa piosenka 'Right Now’, podobnie jak inne utwory na albumie, zawiera moje myśli i emocje. Chciałem wyrazić różne emocje (nadzieję, miłość, przyjaźń, pasję, żal, pustkę), które odczuwa młodzież w wieku 20 lat. W ten sposób powstała koncepcja młodości.

Inne piosenki zawierają moje aktualne zmartwienia i zmartwienia innych młodych ludzi.

Pisałem więc o emocjach odczuwanych przez młodzież, takich jak miłość, namiętność, obsesja, przyjaźń. Ponieważ są tam różne emocje, myślę, że każda piosenka ma swój własny rodzaj atrakcji.

Q: Co chciałeś przekazać fanom poprzez nowy album „Fireworks”?

G: Mam nadzieję, że te piosenki mogą być nutą nadziei dla ludzi, którzy przechodzą przez trudne chwile. Mam nadzieję, że dzięki temu albumowi będą mogli poczuć jakieś szczere emocje i nadzieję na lepszą przyszłość.

Together with the administration of K-POP LIVE POLSKA, we have prepared a new interview for you, this time with a solo artist, Gaho!

Gaho is a South Korean solo artist under Planetarium Records. He made his solo debut with the single „Stay Here” on May 5, 2018.

On November 23, Gaho released his first full-length album, „Fireworks„. Album is dedicated to youth, the most beautiful and shining moment in life, with „Fireworks” being a metaphor for youth. And just like fireworks, youth ends in the blink of an eye.

The album contains 12 songs and 12 keywords that correspond to each song and describe a feeling experienced in youth, such as „hope”, „worry”, „excitement”, etc.

We invite you to read the interview with Gaho, as well as to watch a short message from him.

Q: Where do you get your inspiration for songs? What do you find difficult about producing? Which of your songs is your favorite and why?

Gaho: I usually get inspiration by taking walks. Since I worked on many songs, I choose the songs from the list and then find an appropriate concept. Then I have a meeting with the company staff and so I tend to think about that part alot. My favorite  song is ‘Stay Here’.

Q: You have a lot of cover songs to your credit. Which one did you find challenging and which one was the most enjoyable? Which cover song do you like the most?

G: My favorite song and the most challenging one is the name. It is “On The Ground” by Black Pink’s Rose. I really enjoyed filming a live video for this. The song itself is difficult and there are much timing where you can breathe so it was also challenging to sing. So I researched a lot on how to sing it and practiced a lot for it so it took a while to prepare the video.

Q: Will there be any more projects with the other Planetarium Record soloists? How do you find working with PLT?

G: It was a lot of fun to collaborate with my Planetarium Records family. We are all solo artists so I wondered how it would sound when we collaborate. Also, we started to work on music at a similar time so it had a very friendly and comradaring atmosphere. Now I am focusing more on my own music and if I have a chance.

Q: You’ve recorded several notable OST songs for dramas. Did you enjoy this form of work? Which OST sung by you is your favorite?

G: I think joining a project where the song is produced has an attraction that’s the opposite of writing my own song.  As a singer songwriter, I do the music that I want to pursue as ‘Gaho’. For working on OSTs or joining an outside project, I think of it as me playing as another character. For the music with thoughts I want to express, I can work on it and I have a prediction on how to finalize it. On the other hand OST contains the clear intentions and thoughts of other people who produced the song when you look at the melody, lyrics, and arrangement. So my number 1 priority is to sing the song according to their intentions. Also, additionally I try to add most of my vocal tones and flavors into the song. So since I can’t predict many of these parts, in some ways, it has its own brand of fun. I think my favorite OST is ‘Running’. I think it well expresses the energy of the youth. Coincidently, it’s also the current album’s concept as well.

Q: What are your goals for the years to come? What would you like to accomplish? What are your dreams?

G: I want to continue doing music and try different concepts without rest. I think not getting tired and withstanding is also a matter of health so I try to work on my physical health as well. I am trying hard to show a different expression of my music. 

Q: Is there any artist (not necessarily from Asia) you would like to collaborate with?

G: There are so many that I’d like to collaborate with. I think Zayne, Imagine Dragons and Justin Bieber challenge themselves in music which I enjoy so I think if we were to collaborate, I think the song would be quite special. Of Course they are such great musicians so this is just a dream.

Q: Have you been able to get any achievements by running a Youtube channel?

G: At first I started the channel thinking I would cover and in a way interprete female singer’s songs in my own male voice. However I was quite surprised after hitting 100k subscribers and receiving the Youtube Silver button. Now I have over 600k subscribers which seems unreal. I am grateful that people enjoyed my rearranged covers.

Q: Do you know anything about Poland? Any phrases, people, places? Have you ever been to Poland or do you dream of going there?

G: I haven’t been to Poland so I am not well aware of Poland. Not many of my friends have been to Poland so I am very curious about it. I would like to intract with Polish people but I haven’t had much chances yet. So I would like to go there to hangout if I have a chance. Also, if I have a chance to go there and share my music, I’d love that very much.

Q: How could you briefly describe the album and the songs on „Fireworks”?

G: I was inspired by fireworks.
‘Fireworks’ go up high to the sky and burst beautifully but yet it’s for that fleeting moment. I was thinking 20s is also like that beautiful firework and that I am also spending this youth. So, I thought ‘Fireworks’ was a good word to represent the 20s.

The title song ‘Right Now’, like the other songs in the album, contains my thoughts and emotions. I wanted to express the different emotions (hope, love, friendship, passion, regret, emptiness) felt by the youth in their 20s. That’s how I got the concept of youth.

Other songs include my current worries and worries of other young people.

So I wrote about emotions felt by the youth such as love, passion, obsession, friendship. Since there are various emotions there, I think each song has its own brand of attractions.

Q: What did you want to convey to the fans in the new album „Fireworks”?

G: I hope these songs can be a notion of hope to people who are going through tough times. I hope they can feel some heartfelt emotion and hope for a better future through this album.

K-POP LIVE POLSKA의 운영으로 이번에는 솔로 가호와의 새로운 인터뷰를 준비했습니다.

Q: 당신은 노래에 대한 영감을 어디서 얻나요? 생산하는데 어떤 점이 어렵다고 생각하시나요? 당신이 가장 좋아하는 노래와 그 이유는 무엇입니까?

Gaho: 보통 산책하면서 영감을 많이 받습니다. 아무래도 곡 작업량이 많다 보니까 그 안에서 곡을 고르는 편이고, 곡에 대한 컨셉이 중요하게 작용해서 그 점에 대해 회사 사람들과 회의하거나 생각하는 것에 에너지를 많이 쓰는 편입니다. 제 최애곡은 „있어줘(Stay Here)”입니다.

Q: 커버곡이 정말 많으시네요. 어떤 것이 힘들고 어떤 것이 가장 즐거웠나요? 커버곡 중에 어떤 게 제일 좋아요?

G: 좋아하는 곡과 힘든 곡이 같아요. BLACKPINK ROSE 님의 „On The Ground”입니다. 이 곡의 라이브 영상을 찍으면서 즐거웠어요. 근데 곡 자체가 어렵기도 하고 숨 쉴 타이밍이 없어서 노래 부르기가 힘들더라고요. 그래서 이 곡을 준비할 때 어떻게 부를지에 대해 많이 연구하기도 하고, 연습도 많이 하느라 영상을 준비하는 데 오래 걸렸습니다.

Q: 다른 'Planetarium Record’ 솔리스트들과 함께 하는 프로젝트가 더 있나요? PLT와 일하는 것을 어떻게 생각하십니까?

G: 소속사 식구들과 함께 콜라보를 하면서 많이 즐거웠습니다. 각자 솔로로 활동하는 뮤지션들이어서 콜라보를 했을 때 어떤 시너지가 나올지 궁금하기도 했었고, 이 친구들은 제가 음악 할 때 같이 시작했던 친구들이라 더 친근하게 느껴지고 돈독해서 좋았습니다. 지금은 제 음악에 조금 더 집중하려고 작업을 열심히 하고 있습니다.

Q: 드라마 OST로 주목할 만한 곡들을 여러 곡 녹음하셨는데요. 당신은 이런 일을 즐겼나요? 당신이 부른 OST 중 어떤 것을 가장 좋아하나요?

G: OST는 제작된 곡에 참여하는 것과 제가 만든 곡을 할 때 정반대의 매력이 있는 거 같아요. 아무래도 저는 싱어송라이터이니까, 제가 하고 싶은 음악을 하는 게 '가호’라고 한다면, OST나 다른 외부 곡에 참여하는 저는 또 하나의 새로운 캐릭터라고 생각해요. 제가 표현하고 싶은 음악은 제가 하면 되고, 또 최종적으로 어떻게 마무리될지 예측이 된다면, OST나 다른 외부 곡은 이미 멜로디부터 작사, 편곡 다 제작한 분의 의도가 명확히 담겨 있으니까요. 그래서 제작한 분들이 생각하는 의도에 맞게 가창을 하는 게 1차 목표이고요. 또 거기서 제가 가진 보컬적인 특색을 최대한 잘 들려드리려고 노력해요. 이런 예측이 안 되는 부분이 있다 보니 어떤 점에서는 다른 재미가 있는 거 같고, 항상 즐거워요. 지금까지 참여한 OST 중에서는 ‘Running’이 제일 좋은 거 같아요. 청춘이 가진 에너지를 잘 표현한 곡이라고 생각이 들어서요. 마침 제가 표현하고 싶은 이번 앨범의 주제 의식도 ‘청춘’이기도 하고요.

Q: 앞으로 몇 년 동안 당신의 목표는 무엇입니까? 당신은 무엇을 성취하고 싶습니까? 너의 꿈은 뭐예요?

G: 저는 계속 음악을 하면서 색다른 컨셉을 할 수 있도록 쉬지 않고 해야 될 것 같아요. 지치지 않고 잘 버티는 게 체력 싸움이라 운동 열심히 하고 있고요. 또 다른 모습으로 제 음악을 표현하고자 노력하고 있습니다.

Q: 콜라보 하고싶은 아티스트가 누구예요?

G: 너무 많은데, 제가 좋아하는 아티스트랑 콜라보를 하고 싶어요. 저는 Zayn, Imagine Dragons, Justin Bieber 이런 도전적인 아티스트를 좋아해서 나중에 함께 작업하면 정말 특별한 곡이 나오지 않을까 싶어요. 물론 워낙 대단한 뮤지션들이라 꿈같은 이야기이긴 하지만요.

Q: 당신은 유튜브 채널을 운영하면서 어떻게 성취했나요?

G: 처음에는 제가 다른 여자 가수의 곡을 남자인 저만의 목소리로 재해석하는 걸 들려드리고 싶어서 시작을 했는데, 처음 10만 구독자를 달성하고 유튜브 실버 버튼을 받았을 때는 좀 신기하더라고요. 그러다 어느새 구독자 60만 명을 넘어가서 얼떨떨하기도 하고요. 저의 노래도 그렇고, 제가 재해석한 곡들을 좋게 들어주신 것에 있어서 감사한 마음도 크고요.

Q: 폴란드에 대해 아는 것이 있어요? 폴란드에 가본 적이 있어요? 아니면 폴란드에 가고 싶어요?

G: 제가 폴란드에 가본적 없어서 폴란드에 대해 잘 알지는 못합니다. 주변 친구들도 가본 적이 없어서 궁금한 곳이기도 하고요. 폴란드 분들과도 교류를 해보고 싶지만 기회가 없었어요. 그래서 기회가 된다면 놀러 가고 싶은 마음도 있고요, 제 음악을 들려드리러 갈 수 있으면 너무 좋을 것 같습니다.

Q: „Fireworks”에 수록된 앨범과 노래에 대해 간략하게 설명해주실 수 있나요?

G: ‘Fireworks’는 앨범명처럼 불꽃놀이(Fireworks)에서 영감을 받았어요.

폭죽은 하늘 위로 떠올라 화려하게 터지지만 그 순간은 아주 잠깐이잖아요.

20대가 그 잠깐의 화려한 폭죽일지도 아니면 가장 화려하게 터지려 빛을 쏘아 올리는 중일 지도 모르겠다는 생각이 들었어요. 그래서 25살의 저를 표현해 주는 단어로 'Fireworks’가 떠올랐고, 앨범 타이틀로 정하게 되었습니다.

타이틀곡 <Right Now>는 사람이 살면서 벅찬 감정을 느낄 수 있는 날이 많지 않다는 부분에서 영감을 받아 작곡한 곡인데요. 이 노래를 통해 '벅찬’ 감동을 받았으면 하는 바람이 있어요. 인생을 살면서 특별한 순간에 느끼는 '감동’은 소중한 감정 중에 하나라고 생각하거든요.

나머지 수록곡들은 현재 저의 고민이나 제 또래의 청춘들이 할 수 있는 고민들을 이야기하고 싶었어요.

그래서 청춘들이 느낄 법한 '사랑’, '열정’, '집착’, '우정’ 등의 여러 감정들을 수록곡들로 담았어요. 다양한 감정들이 담겨 있는 만큼 듣는 재미가 남다를 거 같아요.

Q: 새 앨범 „Fireworks”에서 팬들에게 하고 싶은 말이 있나요?

G: 저의 노래가 인생에서 힘든 시기를 겪고 있을 청춘들에게 희망을 줄 수 있는 시작점이 되었으면 좋겠어요. 그들 모두 벅찬 감동과 희망을 느끼면서 더 나은 미래를 위해서 살아가는 모습이요.

Credits: Global PR & Marketing by MJ Tonz